Nueva York.- Se rompen fronteras de tiempo y espacio al contar el mundo prehispánico de México y América Latina, donde los curadores enfatizan la relación histórica e interacción de culturas que se revela a través de 700 obras ancestrales de artistas indígenas en el espacio reconfigurado y renovado de las galerías de Artes de las Antiguas Américas en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el museo de arte más grande y prestigioso de Estados Unidos.

Por ejemplo, cuenta Laura Filloy Nadal, una de las curadoras, que en su apogeo, Teotihuacan fue una ciudad parecida a la metrópolis donde estamos. Comenta a La Jornada en un recorrido por la sala de las Américas, que la exhibición comienza con Teotihuacan porque era una de las seis ciudades más importantes de la antigüedad, comparadas con las otras, como Constantinopla. Era un espacio donde había servicios urbanos, grandes complejos habitacionales; la ciudad estaba llena, por ejemplo, de murales. Además, había gente de toda Mesoamérica, que venía desde Honduras hasta ahí y que los teotihuacanos también estaban presentes en Honduras y en la zona maya. Entonces, era una ciudad plurilingüe, multicultural. Igual que Nueva York, me parece.

Las migraciones y el comercio, y sobre todo el intercambio de conocimientos tanto científicos como artísticos a través de geografías y tiempos, son los hilos de una nueva narrativa de los curadores al presentar esta colección, parte de la masiva renovación de la Ala Michael C. Rockefeller que se estrenará al público el sábado.

En un gira exclusiva para La Jornada, Filloy señaló: una de las cosas que queremos dejar claras es que la migración siempre ha sido parte de América. La migración empezó hace 20 mil años y no ha terminado. Eso es lo que ha enriquecido este continente y es lo que ha dado lugar a lo que somos hoy. Comenzamos entonces con este paso desde Asia hacia América, las migraciones que bajan hacia el sur, las que regresan y que dan lugar al poblamiento también del Caribe. Y nos vamos a centrar en las culturas que se fueron desarrollando en esta línea del tiempo, que van desde más o menos de 2000 aC hasta 1540 de nuestra y que están representadas en esta sala.

Movimiento de las fronteras

Las oleadas de migraciones a América provienen no sólo de Europa, sino de África y Asia en los últimos 500 años, lo cual, cuenta Filloy, propicia las diferentes independencias y el movimiento de las fronteras que nos va a ayudar a entender este mensaje de que las fronteras no siempre han existido y no siempre han estado ahí, sino que se han movido, son porosas y casi líquidas.

Todo esto conforma el mapa actual de América, que incluye los movimientos humanos desde principios del siglo XX que ahora van desde abajo hacia arriba, de Latinoamérica hacia arriba, hasta llegar a lugares como Nueva York, donde 30 por ciento de la población somos latinos. Esta colección del Metropolitano refleja esa historia americana, abarcando a los descendientes de esas culturas que ahora viven en Estados Unidos, en Nueva York, y que el museo busca invitar a un encuentro con sus legados.

Filloy subraya: queremos dar a entender también con este mapa y con esta línea del tiempo que estas culturas siempre han estado ahí y están vivas, son actuales. Decidimos mostrarlo con las lenguas que se hablan en todo el continente y que son reflejo de esta multiculturalidad y de esta relación, y que da lugar a lo que ahora llamamos América.

La colección ahora está nutrida con el conocimiento que se ha desarrollado sobre estas culturas en los últimos 40 años y, por lo tanto, no es sólo una renovación del espacio en el museo, sino también de lo conceptual. Hay que pensar en los grandes descubrimientos arqueológicos en América en las últimas décadas; por ejemplo, en 1978, el Templo Mayor; los Señores de Sipan, a principios de los 80; las Grandes Sacerdotisas, y la Señora de Cal, hace pocos años, y también en Teotihuacan y otros centros que están llenos de nuevas revelaciones, explica Filloy.

Las obras ancestrales, continuó Filloy, revelan la interdependencia y flujo en tiempos y espacios de las culturas prehispánicas, y muestra no sólo conexiones, intercambio de materiales, sino también de ideas, e incluso posiblemente de personas que están trabajando en estos lugares para crear los objetos en el estilo de su propia cultura.

Enfatizó: ahora sabemos mucho más de estas conexiones interregionales, antes se pensaba que eran culturas estáticas. Hoy tenemos la certeza de que había muchísima comunicación y que quizá los límites eran lo que la geografía marcaba y muchas veces no nos imaginamos que ni siquiera la geografía limitaba el paso de las ideas. Eso se ve y se siente en máscaras, ollas, joyería y textiles, entre otros objetos. Por ejemplo, hay una pieza encontrada en Chichén Itzá, pero que es Chiriquí, en Panamá.

Hasta la materia prima tiene conexiones. Desde el jade al cobre, al oro –con un valor mucho menor para estas culturas comparado con la obsesión española con ese metal–, plumas, textiles y espondilo (Spondylus), conchas y, por supuesto, barro. El jade, por ejemplo, es usado por diversas culturas, es un hilo conductor que fue empleado por los olmecas y después por otros en diversas partes de Mesoamérica, pero el mineral, todo, proviene de un solo lugar, de un valle en Guatemala. ¿Eso qué quiere decir? Que desde los olmecas hasta los mayas de hoy, todos los que quieren hacer algo con jade tienen que ir a Guatemala o encontrar una vía comercial, de intercambio, y relacionarse con la gente que está en las fuentes o en los yacimientos para tener jade, comenta Filloy.

Aquí están piezas del norte de México, de la Huasteca, de los mixtecos, y con los mayas se pasa de México a Centroamérica y de ahí a Colombia y Ecuador, a los incas y otras culturas de Sudamérica, pero todo tiene su conexión temporal y geográfica.

Incluso hay artistas de estas culturas con piezas firmadas y que viajan entre pueblos, de corte a corte, igual que sus pares europeos cuyos nombres son reconocidos como maestros y su obra está destacada en salas de arte europeo en este mismo museo.

Lo bonito es que a lo largo de todo el continente podemos ir siguiendo esa ruta de intercambio de conocimiento y ese desarrollo tecnológico, así como la innovación que se desarrolló. Encontramos las mismas técnicas de manufactura a lo largo del continente porque obviamente se van aprendiendo, pero también la expresión de cada región crea piezas que son totalmente diferentes, cada una tiene su estilo, cuenta Filloy.

Hay sorpresas, como figuras de la Huasteca, que muestran a mujeres en posiciones de poder y liderazgo político, algo que apenas se está conociendo. También se hallan piezas espectaculares como maquetas de barro de la cultura nayarita que ofrecen un vistazo a aspectos de la vida cotidiana (metmuseum.org/perspectives/nayarit- house-models-spv).

Asimismo, se pueden apreciar técnicas compartidas, sobre todo en el manejo de metales para joyería y la elaboración de objetos sagrados.

Y regresamos hasta Nueva York, con las conexiones de las culturas americanas con la diáspora del continente en este país y esta ciudad. Hoy, por ejemplo, las comunidades mixtecas no sólo están en los estados de Puebla, Guerrero y Oaxaca, sino que la diáspora llega a Nueva York. Obviamente los mixtecos son una de las migraciones más contundentes en esta zona, sobre todo de Puebla. Una de las intenciones de estas galerías es que cuando lleguen latinoamericanos y sus familias puedan encontrarse, reconocerse.

En una de las salidas de la sala, donde se pasa hacia colecciones de arte moderno del museo, hay textiles antiguos con diseños abstractos –incluyendo una pieza de paneles con más de un cuarto de millón de plumas de guacamaya amarilla con azul sobre textiles que proviene de la costa de Perú– que fácilmente podrían ser arte moderno.

Conexiones entre el pasado y elpresente

Las curadoras de las artes de las Américas antiguas, Joanne Pillsbury y Filloy, subrayan que uno de los objetivos centrales de este esfuerzo es hacer conexiones entre el pasado, el presente, entre la población que vive y convive en Nueva York, y por primera vez se han elaborado materiales de descripción en español. También indicaron que se realizarán visitas guiadas en español, programas de puertas abiertas a la comunidad latina. Filloy dice que el propósito es que la diáspora latinoamericana sienta ese orgullo y sentido de pertenencia a algo. Y también que las segundas generaciones nacidas aquí se vean reflejadas en un lugar donde el arte es una expresión dentro de este museo.

Para comunidades inmigrantes o con menos acceso a espacios culturales, el Metropolitano es un lugar que se percibe como sede de la alta cultura, donde no necesariamente se han sentido invitados en el pasado, y eso es algo que Filloy, así como el director del museo, Max Hollein, están cambiando.

La sala de las Américas es sólo una parte de la gran renovación del Ala Michael Rockefeller, que incluye además las colecciones del museo sobre África y Oceanía, con más de mil 800 obras provenientes de cientos de culturas de los cinco continentes. La reapertura del ala, después de cuatro años de renovación extensa, incluye un festejo para el público con el Mariachi Real de México, MAX Percussion de Senegal y el canto Maori. En el festejo de la gala habrá actos musicales de Lila Downs, de México, y la diyéi Lady Shaka, de Nueva Zelanda, además de la participación del poeta Mardonio Carballo y el gran músico senegalés Bamba Maal, entre otros.

Para mayor información, se puede consultar metmuseum.org/exhibitions /arts-of-the-ancient-americas/exhi bition-objects

Con información de: La Jornada

CD/AT